Minu 2024. aasta novembri suurim üllatus – ja pidage meeles, see on üsna kõrge lati seadmine – oli see, et ma ei vihanud täielikult Wicked: esimene osa.
Kas laulud on mõttetud ja unustatavad? Jumal küll, välja arvatud „Defying Gravity”, mis on täiesti okei. Kas sillerdav kummikommide värvipalett on ärritav ja natuke nagu duši alla kastetaks? Minu väike ponoksendad? Jällegi, jah. Kas Shizi ülikooli stseenid näevad välja nagu arvuti abil tehtud koopiad Sigatüüka klassikalistest Harry Potterite filmidest 1-76? Tõepoolest.
Kuid kogu selle frantsiisipõhise jama taga peitub hea lugu, tõeliselt suurepärased näitlejatöö ja reibas tempo, mis paneb filmi kahetunnise ja 40-minutilise kestvuse mööda lipsama.
Ariana Grande kehastab nartsissistlikku „head nõida” Glindat laitmatu koomilise pehme kingaga. Jeff Goldblum on šikk ja elegantne šarlatanist võlurina. Michelle Yeoh on etteaimatavalt imeline uhke, sihvaka ja hõbedaste tutidega nõidusprofessorina.
Aga juhtpositsioon on tõesti is selle etenduse staar. On võimatu mitte lasta end liigutada Cynthia Erivo häälest ja hoiakust Elphaba rollis, kes on Lääne Kurja Nõia noorem ja sõna otseses mõttes rohelisem versioon. Muusikalised numbrid igavlesid mind täiesti kuni umbes 40 minutini (ma ei tahtnud ebaviisakas olla ja oma telefoni vaadata), kui Erivo hakkas laulma jõuliselt, hingestatult ja tõsiselt.
Filmis on süngeid pingeid täis hetki, mis puudutavad peamiselt loomade saatust ja mis kajastavad mineviku – ja tänapäeva – kodanikuõiguste liikumisi. Peter Dinklage, kes annab hääle bioloogiaprofessorile ja kitsele dr Dillamondile, muudab oma märtriks langenud tegelaskuju sama elavaks ja armsaks kui Tom Robinson filmis „... Tappa laulurästastNahavärvil (Elphaba oma) ja puudel (tema õde Nessarose oma) põhinevat eelarvamust käsitletakse osavalt, mis on peaaegu võimatu teha.
Kuri...see film on lihtne hea ja kurja uurimine, mis teeb nutikaid vihjeid teistele samalaadsetele teostele. „Kas inimesed sünnivad kurjadena või on neile kurjus peale surutud?“ küsib Glinda suure pilguga Malvolio – ühe kirjanduse parima kaabaka – kohta Shakespeare'i näidendist „...Kaheteistkümnes ööHiljem on Orwellile veelgi pahaendelisem viide, kui dr Dillamond keerab tunni alguses tahvli ümber ja keegi on kirjutanud: „Loomi tuleks näha, mitte kuulda.“
Kui Shizi seltskond läheb kooli reegleid rikkudes OzDusti ballisaali, hakkab rõõmsate, vihaste ja hämmeldunud õpilaste kamp koordineeritud tantsu alustama, lõhnates „Triller„Aeg variseb kokku ja nii 80ndate, tänapäeva kui ka industriaalajastu Ozi lapsed jagavad seda meelelist lootust, et nad lõpuks ometi kurjuse alistavad – kuigi tegelikult paljud selleks ka saavad. Ma peaaegu kuulsin Vincent Price'i kummituslikku naeru.
Ja ometi… kuigi mulle film meeldis, olin kurb selle pärast, mis puudu oli. Religioon, poliitika, nüansid, müstika, teadus, klassivõitlus ja Jumal.
Ma kasvasin üles Oz-raamatud– kõik 12. Ja kuigi see kõlab dramaatiliselt, päästsid nad omamoodi mu elu.
Olin häbelik, veider ja enamasti üksildane laps ning need raamatud pakkusid mulle terve maailma, mis selgitas minu maailma. Minu lemmik oli „Imeline Ozi maa, järg filmile Ozi imeline võlur, milles poiss nimega Tip, kes elas Gillikini metsas tigeda nõia juures, ärkas ja avastas, et ta oli tegelikult printsess Ozma, kes oli vangistatud mehe kehasse.
Kulus sajand, enne kui transsoolised Tipi oma sümboliks võtsid. Ja mul polnud sellele kindlasti nime, kui ma olin kaheksa-aastane. Minu probleem ei olnud sugu, vaid hulk teisi iseloomuomadusi, mida Tip – ja hiljem Billina, Gump ja Patchwork-tüdruk – aitasid mul mõista.
Sari algas kaardiga, mis kujutas Ozi maismaa kvadrante: Gillikani, Winkie't, Quadlingit ja Munchkinit. See oli lugu feodalismist ja territoriaalsetest võitlustest, kastisüsteemist, eelarvamustest ja ekspluateerimisest. See rääkis ka maagiast, sellest tõelisest maagiast, mis meil kõigil on, ja võltsravimitest, mida poliitikud lubavad. Aastal 1900, kui raudteebarunid rajasid teed Ameerika lääne rahaks tegemiseks ja põllumehi peteti kuivade põldude puhastamiseks ja Tolmukaussi loomiseks, kujutas L. Frank Baum ette alternatiivset reaalsust – futuristlikku, täis roboteid, enneolematuid liike ja metsikut nõidust. Oz oli natuke nagu meie maailm, aga eelistatavam, hullunud ohtudest ja võimalustest. Koht, kuhu üks maine kolonisaator saaks sisse sukelduda ja kõik paika panna.
Gregory Maguire avaldas 1995. aastal teose „Wicked: Lääne kurja nõia elu ja ajad„Lugesin seda varsti pärast ilmumist, sest jälgisin kõike, mis Austraalias toimus. See sai häid arvustusi, sealhulgas John Updike’i oma, kes nimetas seda „hämmastavaks romaaniks“. Kuid see oli unine niširaamat, kuni Winnie Holzman selle 20. sajandi alguses lavale ümber kirjutas.
Täna kuulen, et Maguire'i loomingut nimetatakse "fännikirjanduseks", mis minu arvates seda alavääristab. Kuri romaan oli pigem adaptsioon, iseseisev eellugu Wizard of Oz– nii nagu Jean Rhysi auhinnatud Lai Sargasso meri oli Jane eyre.
Ja siin jõuame minu kaebuseni filmi (ja ka maitsetu Broadway muusikali, millel see põhines) kohta: Nii palju sellest, mis tegi Kuri romaani suurkujuks oli selle täielik pimedus ja keerukus, meie kultuuri ja segaduse peegeldus, selle ajalooajastu barbaarsus, nagu iga teinegi. See on sama ettekuulutav kui „1984 ja sama metafoorselt kui FrankensteinLava- ja filmiversioonis eemaldati sellest 95%.
Maguire muutis Baumi neli territooriumi neljaks religiooniks: unionism, lurlinism, tiktokism (tegelaskujult Tiktokilt algses sarjas) ja naudinguusk. Kuid otsekohese teoloogia asemel põimis ta usupõhistesse sõdadesse poliitika ja maaõigused (kõlab tuttavalt?). Unionism jutlustas kommunismi ja nimetu jumala segu; lurlinism oli põhimõtteline austusavaldus haldjast kuningannale; tiktokism hõlmas tehnoloogia ja ... kummardamist. Aja draakoni kell; kus Naudinguusk oli täpselt see – hedonism ja nõidus, mis oli inspireeritud Kumbria nõiast.
In Kuri Romaanis on keskne pinge loomade (suur algustäht „A”) õiguste ümber, mis tähendab hingega olendeid; ja loomade (väike algustäht „a”) õiguste ümber, kellel puudub kõrgema astme vaim ja keda saab kasutada töötajatena, puuri panna või süüa. Kui rumal ja despootlik võlur püüab suurendada oma võimu proletariaadi (Munchkini farmerid, kvadlingi töölised, Winkie kaupmehed) üle, paneb ta loomad kettidesse ja pakub neid madalama klassi sihtmärgina inimestele ärakasutamiseks.
Raamatut läbivad rassismi, antisemitismi, islamofoobia ja LGBT-diskrimineerimise eelsoodumuse. Raamatu põhitegelased on väga mures moraalse puhtuse pärast, nagu iga sekt seda defineerib. Kuri Algub sellega, kuidas Plekkmees – Baumi originaalis töölisklassi kangelane – ütleb Lääne Nõia kohta: „Ta kastreeriti sündides. Ta sündis hermafrodiidina või ehk täiesti meessoost olendina.“ Hernehirmutis lisab: „Ta on naine, kes eelistab teiste naiste seltskonda.“ Nende „teisekesksus“ toetab moraalset vaadet Elphabale kui kurjusele. Tegelikult osutub ta vigaseks, kuid eetiliseks kangelannaks.
See on järjekordne etteheide, väike: romaanis on Elphaba kaugel täiuslikkusest. Ta on okkaline ja kohati ebaviisakas, eriti Munchkin Boqi vastu, kes on tema ustav sõber. Sündinud kivihingelise pastori ja joodiku, hulkuva hea päritolu daami perre, kasvab ta üles väliselt. Tema nahk on roheline; keegi ei tea, kes on tema tegelik isa. Tema maagilised anded on suurepärased, kuid sõnakuulmatud ja mees, kes teda kasvatab, põlgab teda. Ta ei ole see vastupidav, tantsiv, ilus hea tüdruk, keda ekraanil näete.
Võib-olla on romaani muusikaliks ja seejärel kinofilmiks tõlkimise suurim kaotus teaduse ja selle rolli uurimine ühiskondliku võimu kogunemise viisis. Kui dr Dillamondi uuringud näitavad, et loomade ja loomade vahel on rakulisi erinevusi, tapab ta salajane riigiagent ja asendab ta professoriga, kes edastab valitsuse poolt heakskiidetud sõnumeid, lämmatades maagia.
„Teadus on looduse süstemaatiline lahkamine, selle taandamine toimivateks osadeks, mis enam-vähem alluvad universaalsetele seadustele. Nõidus liigub vastupidises suunas. See ei rebi, see parandab. See on pigem süntees kui analüüs. See ehitab midagi uut, selle asemel et paljastada vana.“
Valitsuse lohakas kattumine aktsepteeritavaks peetava teaduse üle, eliidi püha tekstiga mittevastavate faktide eitamine, igaühe hukkamõistmine, kes toob päevavalgele vastupidiseid tõendeid? See kõik on raamatus kirjas.
Kuri Film – olen kindel, et paratamatult – taandab nii paljud neist keerukatest elementidest tänapäevasteks troopideks.
Isa on aiataoline „mürgine, nartsissistlik” isa, kes hülgab Elphaba tema nahavärvi tõttu ja eelistab tema õde, kaunist ratastoolis tüdrukut (kes raamatus oli käetu ja puritaanlik). Prints Fiyero on pigem jultunud ja nägus paha poiss kui troonilt tõugatud ja hirmunud Winkie. Loomade ja loomade vahelised klassierinevused; geneetilise üleoleku uurimine; valitsuse ohud usu ja teadusega seotud küsimustes; ning Ajadraakoni kella nilbe, transinimlik räpasus – kõik see puudub. Vähemalt minu jaoks.
Järele jääb meeldiv ja sidus lugu, mis järgib otsekohest ja üllatusteta süžeed, mis meenutab 1971. aasta filmi. Willy Wonka ja šokolaadivabrik aga ilma Gene Wilderile omase kuivuse või veidrate pöördeteta. Selle asemel Kuri on puhas kitš ja sära. Vapustavalt ilusad inimesed – isegi need, keda peetakse koletisteks –, kes kõik saavad omavahel läbi ja püüavad püüda teha õiget asja.
Teisisõnu, see on muusikal publikule, mille avastamine on mulle jahmatus, tahab kaasa lauldaSee on armas film hea sõnumiga, mis rahuldab nii muretuid täiskasvanuid kui ka lapsi. Nii palju, et isegi mina võiksin oma vankumatu truuduse raamatutele kaheks või enamaks tunniks lahti lasta, oma kinotoolis lesida ja nautida.
Liituge vestlusega:
Avaldatud all Creative Commons Attribution 4.0 rahvusvaheline litsents
Kordustrükkide puhul palun muutke kanooniline link tagasi algsele. Brownstone'i instituut Artikkel ja autor.
