Viimase kolme aasta jooksul on ilmunud hulk dokumentaalfilme, mis kriitiliselt lammutavad karmide globaalsete koroonapoliitikate vastuvõtmist ja jõustamist. Kuid debüütrežissööri Vera Sharavi uus viieosaline dokumentaalsari Mitte kunagi enam pole nüüd globaalne on esimene film, mis tõmbab paralleele 1930. aastate natsiajastu (mida valitsus võttis kontrolli meditsiini üle, et rakendada diskrimineerivaid tervishoiumeetmeid) ja alates 2020. aasta märtsist rahvatervise varjus kehtestatud piirava ülemaailmse koroonapoliitika vahel.
See on esimene film, mille lavastas holokaustist ellujäänud Vera Sharav. Ta tegi koostööd kahe kogenud produtsendiga, kellel on ulatuslikud saavutused Hollywoodi dokumentaalfilmide tootmises ja kes tutvustati Sharavile ühise sõbra kaudu tervisevabaduse maailmast. (Mõlemad kasutavad filmi lõputiitrites ja selles artiklis varjunimesid, esinedes Rose Smithi ja Robert Blancona, et vältida oma kõrgetasemeliste Hollywoodi projektide rahastamise katkemist.)
„Oli 11. detsember 2021. Läksime süütult Vera majja koosolekule, teadmata, millesse me sattusime,“ kirjeldab Smith. Blanco jätkab: „Kui holokausti üleelanud võtab kell 9 juustublintse ette ja ütleb: „Mul on millegagi abi vaja,“ kuidas sa siis ütled ei? Nii et me lihtsalt ütlesime: „Me teeme seda,“ teadmata selle ulatust või ulatust. Tol ajal oli olemas raha ja ressursid,“ meenutab ta. „Kui me esimest korda kohtusime, oli selge, et Robertil ja Veral oli ajaväline side. Nad täiendavad teineteise lauseid sellel teemal. Neil on sünergia, mis on lihtsalt nii ilus,“ täheldab Rose.
Koos Sharaviga moodustasid nad väikese meeskonna, et kanda rasket tootmistööd ise; alguses nappide ressurssidega otsisid produtsendid laost oma kaameravarustuse, vedasid selle sõbra korterisse ja värbasid sarnaselt mõtleva operaatori, et filmida Sharaviga kunstipärast intervjuud, mis moodustab osa filmi narratiivist. Väike meeskond juhtis ka kogu järeltootmisprotsessi üksi. Kuigi Blanco palkab oma projektide jaoks tavaliselt monteerijaid, ei tulnud talle meelde ühtegi sarnaselt mõtlevat kolleegi, kelle poole pöörduda. Ta selgitab, et isegi kui ta oleks kahtlustanud, et mõni kolleeg võib kalduda tervisevabaduse poole, ei saanud ta seda kinnitada ilma ennast paljastamata. Vajadusel otsustas Blanco ise monteerijana tööle asuda.
Kui produtsendid projektiga liitusid, jagas Sharav nendega sõbraliku allika koostatud nimekirja potentsiaalsetest intervjueeritavatest, kes olid peamiselt Iisraelis. Smithist sai casting'u direktor ja ta hakkas inimestele külmkõnesid tegema. Ta avastas, et paljud tahtsid rääkida, kuid siis hakkasid kartma ja tõmbusid tagasi. Esimene inimene, keda nad intervjueerisid, oli Sarah Gross. „See juhtus kuidagi orgaaniliselt. Tundus, et igaüks, kelle me saime, lihtsalt loksus paika,“ ütleb ta.
Meenutades New Yorgi meeleolusid 2021. aasta detsembris – kõige karmimal perioodil pärast vaktsiini kasutuselevõttu, mil vaktsineerimata inimeste diskrimineerimine ja rõhumine oli väga omaks võetud ja isegi moes –, mäletab Smith emotsioone, mis teda vallanud olid, kui ta intervjuusid salvestuse ajal kaadri taga vaatas. „Tundsin end nagu Teise maailmasõja aegses keldris, nagu püüaksime rääkida millestki, millest me ei saa laiemas maailmas rääkida. Me kõik olime lukustatud ja mõtlesime, et mis me teha saame... ja siis tuli Vera.“
Filmi tihedalt läbimõeldud viieosaline episoodiline struktuur varjab väljakutset korraldada mahukat ja laiaulatuslikku sisu, mis seab kahtluse alla Teise maailmasõja ja holokausti ametliku ajaloolise narratiivi. Erinevalt teistest holokausti käsitlevatest filmidest, mis ignoreerivad või varjavad sihilikult olulisi ajaloolisi fakte, süvenevad filmitegijad sügavuti, et tuvastada suurettevõtteid, nagu IBM, mis oma tootmise ja tehnoloogia panusega genotsiidi hõlbustasid ning mis teenisid kasu orjatööst töölaagrites, näiteks IG Farben.
Iga episood algab tiitelkaardiga, mis toob esile intervjueeritava võimsa tsitaadi. Rabbi Michoel Greeni avaldus „Jälle steroididel“ avab esimese episoodi; dr Vladimir Zelenko teravmeelne tähelepanek „Seekord oleme kõik juudid“ avab neljanda episoodi; „Ära kunagi anna alla, ära kunagi anna alla“ on viimase episoodi üleskutse tegutsemisele. Need sisutihedad tsitaadid suunavad vaataja filmi põhisõnumite juurde igas episoodis: selgitades paralleele 1930. aastate ja tänapäeva vahel, kirjeldades üksikasjalikult valitsuste ja korporatsioonide hirmu ja propaganda ühist kasutamist, paljastades pideva seose võimsate perekondade vahel eugeenika ja genotsiidsete tegevuskavade taga nii ajalooliselt kui ka tänapäeval, uurides inimkonda ohustavat potentsiaalset vabadusekaotust ning kutsudes vaatajaid üles osalema ulatuslikus ja rahumeelses vastupanus.
Tähelepanuväärne on see, et teises osas jutustab Sharav loo oma poja surmast, mille põhjustas valesti testitud ravim. „Ta suri reaktsiooni tõttu retseptiravimile ja kogu see õudus pani mind tegema sellist propageerimistööd, mida olen teinud aastakümneid. Ja põhimõtteliselt, nagu paljud need psühhiaatrilised ravimid, pannakse need välja... samamoodi nagu COVID-süstid, eksperimentaalsed süstid. Neid ei testita korralikult,“ ütleb Sharav filmis. Hiljem asutas ta... Inimuuringute Kaitse Liit, mille missiooniks on tagada vabatahtliku meditsiinilise otsustusprotsessi moraalse õiguse austamine. Rühm „töötab selle nimel, et võidelda laialdaselt levinud valeväidetega, mis liialdavad meditsiiniliste sekkumiste eeliseid, minimeerides samal ajal riske.“ (Allikas: AHRP veebisait)
Blanco proovis filmi algselt paigutada traditsioonilise kolmevaatuselise struktuurina, millel on stsenaarium ja kõiketeadva jutustaja hääl.
„Kui me Verale esimese variandi esitasime, ütles ta: „See pole tegelikult see, mida me teha tahame. Me tahame tegelikult kõik need faktid ja arvud kõrvale heita ning keskenduda sellele, mida inimesed räägivad ja... nende isiklikule seosele holokausti ajalooga... keskenduda neile ja nende sõnadele. Kui me valime õiged inimesed, annavad nad meile selle ajaloo jaoks olulise...“ Nii et me ütlesime, et olgu, teeme seda. Ja me hakkasime tõesti looma... pigem... Shoah stiiliraamistik, kus lased ellujäänutel ja järeltulijatel rääkida ning jagada oma isiklikke lugusid ja tähelepanekuid, olles seal viibinud või kuulnud oma vanavanemate juttu.
Sharav selgitab oma sügavat pühendumust jätta igale filmitegelasele piisavalt ruumi vaikseks mõtiskluseks. „Ma ei valmistanud ette mingeid küsimusi. Lülitasin lihtsalt kaamera sisse ja lasin igal ellujäänul öelda, mida nad tahtsid öelda, ilma igasuguse õhutamiseta.“
Filmi narratiivne struktuur tugineb intervjueeritavate ütlustele, mida vahelduvad kainestavad kommentaarid ekspertidelt nagu endine Pfizeri asepresident, nüüdne vilepuhuja dr Michael Yeadon, ajaloolane ja ajakirjanik Edwin Black ning varajane koroonaravi pioneer dr Vladimir Zelenko, kellele dokumentaalsari on pühendatud (dr Zelenko suri 2022. aasta juunis). Sari algab pealtnägijate ütlustega Sharavilt ning teistelt ellujäänutelt Sarah Grossilt ja Henny Fischlerilt, kes mõlemad väljendavad nördimust selle üle, kuidas tavalised inimesed ei suuda näha läbi valesid ja türanlikku kontrolli, mida nende endi valitsused neile ohutuse ja rahvatervise varjus peale suruvad. Fischler anub:
Avage oma silmad, avage oma kõrvad, et mitte minna nagu lambad. Me läksime nagu lambad Teises maailmasõjas. Te ei saanud sellest sõjast midagi aru, te ei õppinud sellest midagi? See ... on järjekordne sõda. Olgu, see on bioloogiline sõda, aga see on sõda. Ärge tehke asju ilma küsimusi esitamata. Inimesed on nii pimedad. Nad ei saa millestki aru, nad ei õpi midagi. Ma tahan inimestele näidata, et me läheme jälle järjekordsesse kohutavasse olukorda.
Sharav koondab strateegiliselt ellujäänute tunnistused koos esimese ja teise põlvkonna järglastega, seda nii kunstilise valikuna kaasahaarava loo loomiseks kui ka vahendina, mis aitab filmil vastu seista peavoolumeedia ja koopteeritud juudi institutsioonide ootamatutele rünnakutele. Sharav ei ole võõras tema kartmatutele püüdlustele väljendada muret ajaloo võimaliku kordumise pärast. (2022. aasta jaanuari protestiüritusel lammutas Brüsseli politsei välilava ja pööras tuletõrjevoolikud rahvahulga pihta, kes oli kogunenud Sharavi ja teiste aktivistide kõnet kuulama; ja pärast kõnelemist... Nürnbergi 75. aastapäeva üritus 2022. aasta augustis kritiseeris kohalik ajaleht Sharavi, seadis kahtluse alla tema identiteedi juudi ja ellujäänuna ning nimetas teda hoopis „rumeenlaseks“.
Sharav selgitab kriitilist otsust kaasata lai rühm ellujäänuid ja järeltulijaid erinevatest riikidest, mis aitab filmi sõnumit mitmekesistada ja sõnumitoojaid tugevdada. Küsimusele, milliseid potentsiaalseid rünnakuid ta pärast filmi linastust ootab, vastab ta: „Kuidas te ründate inimesi, kes lihtsalt räägivad oma tõtt? Sellega ei saa vaielda.“
Filmitegijad tugevdavad oma sõnumit veelgi, lisades võimsad intervjuud kahe mustanahalise juhi Kevin Jenkinsi ja reverend Aaron Lewisega (Lewise vanavanemad olid juudid), kes tõmbavad selgeid paralleele koroonavaktsiinipasside ja mustanahaliste ameeriklaste vastu suunatud poliitika vahel, mille eesmärk on piirata ja kontrollida nende liikumist ühiskonnas orjusest alates. Reverend Lewis tugineb abolitsionisti Harriet Tubmani sõnadele ja rakendab neid tänapäeva kliimas:
„Ta ütles: „Ma vabastasin tuhandeid orje... Ma oleksin võinud vabastada veel tuhandeid, kui nad vaid teaksid, et nad on orjad.“ See on võimas avaldus, sest ma usun, et just seal me täna oleme. Me elame ajajärgul, kus inimesed isegi ei tea, mis toimub. Nad on rängas eitamises. Nad ei seo isegi punkte üksteisega. Nad lihtsalt ignoreerivad täielikult ühiskonnas toimuva ilmseid märke... tänapäeva keskmine inimene ei mõistaks, kui otsene paralleel on sellel, mida me täna läbi elame, sellega, millega me tegelesime 1930. ja 1940. aastatel. Ja see on hirmutav, sest kui me vaid pööraksime tähelepanu sellele, mis juhtus, siis saaksime ära hoida selle, mis praegu toimub.“
Kuigi film käsitleb otsekoheselt argumente, mida peavoolumeedia ja poliitilised organid peavad praegu väga vastuoluliseks, on selle kunstiline stiil vaikne ja isegi veidi vaoshoitud. Film ei paku teravaid loenguid, raskepäraseid katseid vaatajat mingis konkreetses järelduses veenda ega meid andmekogumite, diagrammide ja graafikutega pommitamist. Selle asemel toimivad asjalik toon koos otseülekannete tagasihoidliku ilmega – välja arvatud Sharavi kaunilt valgustatud ja kadreeritud intervjuu, filmiti kõik teised tegelased pragmaatiliste aja- ja eelarvepiirangute tõttu Zoomi vahendusel – koos fooliumidena, mis rõhutavad filmitegemise mitmeid tugevusi: ajalooliste kujundite ja faktide tugevat kasutamist, vaieldamatut emotsionaalset kaalu, mida kannavad „tavaliste” pealtnägijate ütlused, ning tuntud arstide, teadlaste ja akadeemikute, sealhulgas dr Zelenko, dr Yeadoni, Edwin Blacki ja Uwe Alschnewi rikkalikult detailseid ja nüansirikkaid intellektuaalseid analüüse, mis on läbi põimitud läbi filmi.
Filmi rahulik ja mõõdukas lähenemine ning mõtlik meeleolu, mille loob iga intervjueeritav, kes lihtsalt oma tõde valjusti välja ütleb, toimivad kriitiliste vastupunktidena graafilisele ajaloolisele kaadrile, mis kujutab getode, sõja ja hävituslaagrite vägivalda ja julmust. Valjem narratiiv oleks vaatajaid nii pildi kui ka heli poolt muserdanud, kuid Sharav ja tema partnerid väldivad seda potentsiaalset lõksu osavalt. (Iga episoodi alguses ilmub hoiatus, mis juhib tähelepanu kaadrite graafilisele olemusele.) Film liigub rahulikus ja ühtlases tempos, mille filmitegijad lasid igal intervjueeritaval tahtlikult oma sõnade rütmi abil seada. (Seda rütmi mõjutab asjaolu, et inglise keel on paljude intervjueeritavate jaoks teine keel.) Sharavi instinkt nõuda, et filmi stiili ja struktuuri juhiksid katsealuste suulised tunnistused, osutub edukaks.
Filmi keskmes on kas holokausti üleelanud ise või esimese ja teise põlvkonna järglased, kes jagavad õppetunde, mida nad oma vanavanemate lugusid tähelepanelikult kuulates said. Läbi tegelaste lugude, mida illustreerivad usinalt hangitud lisavideote mäed – Blanco veetis lugematuid hilisõhtuid viie episoodi jooksul kasutatud enam kui 900 klipi otsimisega, et intervjueeritavate lugusid hoolikalt illustreerida, otsides klippide ajalooliste kuupäevade ja geograafiliste asukohtade osas võimalikult lähedast vastet –, õnnestub visuaalsel pildil jääda puhtaks ja silmale silme eest kaitstuks. Ajastul, mil teatud dokumentaalfilmide tootmise elemendid püüavad jäljendada YouTube'i kultuuri üha kiirema tempoga narratiivide, kiirklippide ja kohustuslike droonikaadritega, Never Again On Now Globaalne edastab oma võimsat sõnumit vaikselt tagasihoidlike vahenditega ja lihtsa sügava fookusega, võimaldades igal intervjueeritaval oma lugu katkematult ja kiirustamata rääkida.
Filmi muusika on loodud tänu Blanco juurdepääsule suurele muusikakogu litsentsile projektis osalenud Children's Health Defense'i kaudu. Tema idee oli valida igale kõnelejale ainulaadne meloodia, signatuurmuusikapala, mis järgneb neile kogu filmi vältel. „Kui inimesed toovad esile palju fakte ja numbreid, on see pigem müstiline meloodia ning kui inimesed on emotsionaalsemad, kasutame tšellot ja vioolat,“ selgitab Blanco.
Saksa muusik ja laulja Karsten Troyke mitte ainult ei soovinud filmis intervjuud anda, vaid pakkus ka oma muusikat filmimuusika jaoks. Sharav palus Karstenil salvestada kahe laulu uued versioonid, üks instrumentaal- ja teine sõnadega, mis kõlavad lõputiitrite all. Sharav hankis ka juudi-Euroopa helilooja Marcel Tybergi muusika, kes hukkus Auschwitzis. Tema kompositsioon kõlab viimase ellujäänu intervjuu all.Mitte kunagi enam pole nüüd globaalne eetris CHD.TV algab esmaspäeval, 30. jaanuaril kell 7. Järgnevad osad on eetris igal õhtul kuni 3. veebruarini.
Liituge vestlusega:
Avaldatud all Creative Commons Attribution 4.0 rahvusvaheline litsents
Kordustrükkide puhul palun muutke kanooniline link tagasi algsele. Brownstone'i instituut Artikkel ja autor.
